Hay universos de ficción que terminan cuando concluye su historia principal. Y luego están aquellos que dejan la sensación de que todavía quedan demasiadas heridas abiertas como para marcharse sin mirar atrás. The Testaments nace de esa necesidad. No tanto para ampliar el universo de The Handmaid’s Tale, sino como para explorar qué ocurre cuando una generación entera ha crecido sin conocer otra realidad que no sea la de Gilead.
La serie retoma la distopía creada por Margaret Atwood desde una perspectiva diferente. Si durante años observamos el régimen a través de quienes luchaban desesperadamente por escapar de él, ahora el foco se desplaza hacia quienes han nacido y se han educado dentro de sus muros. Y ese cambio de mirada resulta, probablemente, su principal acierto.
Un cuento de hadas que esconde una pesadilla
La historia sigue a Agnes, una adolescente criada entre los privilegios relativos de las élites de Gilead. Para ella, convertirse en esposa no es una condena, sino una aspiración. No porque sea ingenua, sino porque nunca ha conocido otra alternativa.
A su alrededor, la maquinaria del régimen continúa funcionando con una precisión escalofriante. Las jóvenes son clasificadas por colores, educadas para servir y privadas de cualquier herramienta que pueda fomentar el pensamiento crítico. No pueden leer, no pueden escribir y apenas tienen contacto con aquello que existe más allá de los límites de su comunidad.
Por eso, lo más perturbador de The Testaments no son sus castigos ni sus estallidos ocasionales de violencia. Es la normalidad con la que se presenta todo ese sistema. La serie entiende que el verdadero horror de Gilead nunca estuvo únicamente en la represión, sino en su capacidad para convertirla en rutina.
Y es ahí donde encuentra una personalidad propia. Frente a la dureza constante de The Handmaid’s Tale, aquí aparecen fiestas, amistades adolescentes, vestidos impecables y conversaciones sobre el futuro. Durante muchos momentos, la serie parece adoptar la apariencia de un drama juvenil o incluso de un cuento de hadas.
Pero todo en ese mundo está construido sobre una mentira.
Las protagonistas sueñan con bailes, matrimonios y futuros prometedores mientras el espectador comprende perfectamente qué significa cada una de esas promesas. Donde ellas ven una celebración, nosotros vemos un mercado cuidadosamente disfrazado de tradición. Donde ellas encuentran esperanza, nosotros reconocemos el control. Ese contraste genera algunas de las imágenes más inquietantes de toda la temporada.
Nuevas protagonistas para una vieja historia
Buena parte del interés de la serie descansa sobre su reparto joven. Chase Infiniti construye una Agnes convincente, atrapada entre la obediencia aprendida y las primeras grietas de la duda. A su lado, Lucy Halliday aporta energía y misterio como Daisy, una pieza externa que amenaza con alterar el equilibrio de todo cuanto la rodea.
También funciona la dinámica entre las distintas compañeras de escuela, cada una representando una forma diferente de relacionarse con el sistema. Algunas lo aceptan sin cuestionarlo, otras empiezan a detectar sus contradicciones y otras simplemente intentan sobrevivir dentro de él.
Mientras tanto, Ann Dowd vuelve a demostrar por qué la tía Lydia sigue siendo uno de los personajes más fascinantes de toda la franquicia. Su presencia continua moviéndose en esa incómoda frontera entre la autoridad, la supervivencia y la ambigüedad moral.
Una secuela que todavía busca su propia voz
Sin embargo, The Testaments arrastra una limitación evidente: cuesta verla como una obra completamente independiente.
La serie depende en exceso del conocimiento previo de The Handmaid’s Tale. Muchas de sus revelaciones pierden fuerza para quienes ya conocen la historia original y algunos conflictos parecen diseñados más para prolongar la narrativa existente que para construir algo verdaderamente nuevo.
En demasiados momentos, la sensación es la de estar recorriendo variaciones sobre ideas, dinámicas y conflictos que la franquicia ya exploró con mayor contundencia años atrás. Tampoco ayuda que los primeros episodios dediquen mucho tiempo a explicar reglas y mecanismos que los espectadores veteranos conocen de sobra.
Eso no impide que la serie resulte interesante, pero sí limita buena parte de su capacidad para sorprender. Da la impresión de que está construyendo algo prometedor, aunque todavía no haya terminado de encontrar una identidad completamente propia.
El peligro de la normalidad
The Testaments no alcanza el impacto cultural ni la fuerza emocional que tuvo The Handmaid’s Tale en sus mejores momentos, pero tampoco necesita hacerlo para justificar su existencia. Su propuesta consiste en observar cómo nace la rebeldía en quienes fueron educadas para no cuestionar nada y cómo los sistemas autoritarios consiguen perpetuarse generación tras generación.
Es una secuela irregular, a veces demasiado dependiente de la serie original, pero también capaz de ofrecer momentos de auténtica inquietud. Porque si algo deja claro desde el principio es que los regímenes autoritarios no se sostienen únicamente mediante el miedo. También sobreviven gracias a quienes han aprendido a considerar normal aquello que nunca debería serlo.
Y pocas cosas resultan tan perturbadoras como contemplar ese proceso desde dentro.